Prix ​​des meilleurs livres illustrés pour enfants du New York Times/New York Public Library 2023

Prix ​​des meilleurs livres illustrés pour enfants du New York Times/New York Public Library 2023

Les 10 lauréats du prix du meilleur livre illustré pour enfants du New York Times/New York Public Library sont choisis chaque année par un jury tournant composé de trois juges experts.

Le panel de 2023 comprenait Sean Qualls, un illustrateur primé de nombreux livres d’images acclamés ; Maria Popova, critique culturelle et auteure de livres d’images ; et Christopher Lassen, bibliothécaire pour enfants à la bibliothèque publique de New York.

Les éditeurs de livres pour enfants ont été invités à soumettre jusqu’à 10 livres d’images (par impression) publiés cette année aux États-Unis. Les juges ont fait leur sélection parmi les près de 800 livres que nous avons reçus, rédigés par des auteurs et illustrateurs du monde entier, uniquement sur la base de leur mérite artistique.

Nous rencontrons la marraine du rock’n’roll sous la forme d’une petite fille éclipsée par sa grosse guitare – une guitare qui semble attachée non pas à son corps mais à son âme même alors qu’elle chante depuis Cotton Plant, Ark., jusqu’au sur la scène mondiale et dans le cœur du monde, allumant chez une génération de musiciens l’étincelle d’une révolution qui brûle encore aujourd’hui. L’extraordinaire sens de la couleur de Christie – les couleurs chaudes du Sud, les couleurs vives de l’esprit vif de Rosetta, les couleurs primaires sourdes d’un monde révolu qui fut l’enfance de notre monde – porte l’histoire. La joie que Rosetta a apportée à sa musique rayonne de cet art : la joie provocante par laquelle elle s’est levée des limites de son temps et de son lieu pour façonner l’âme du futur. — Maria Popova

Incapable de lire ou d’écrire, ayant fui « une guerre terrible » dans sa jeunesse, Luis se connecte avec son petit-fils, « la pomme de son gâteau », de la seule manière qu’il connaît : à travers le langage des oiseaux, la beauté de la nature et un ensemble éclectique de compétences (jardinage, dessin, cuisine). L’art luxuriant, verdoyant et empathique de Lópiz représente à la fois leurs intérêts communs et les différences qui les séparent. À mesure que le petit-fils et le grand-père se rapprochent, Lópiz retire progressivement la végétation épaisse, créant ainsi un espace leur permettant de se montrer mutuellement et de montrer aux lecteurs quelque chose que nous recherchons tous : une connexion purement humaine. — Christophe Lassen

Un murmure d’étourneaux – l’intelligence en essaim dans sa forme la plus majestueuse, l’émergence incarnée – prend son envol sur un ciel aquarelle à couper le souffle. Dans la tradition des écrits de Rachel Carson sur la mer, l’histoire est racontée du point de vue des animaux. À la fois douces et saisissantes, les illustrations de Martin jouent magistralement avec notre sens des échelles. Nous zoomons depuis des gros plans d’oiseaux individuels jusqu’à l’ensemble du murmure, tourbillonnant sur un portail de quatre pages qui transmet l’étonnante grandeur de ces petites créatures fragiles se constellant en quelque chose d’immense et de puissant, plus grand que la somme de ses parties – une des merveilles vivantes de cette Terre. — Député

Dans cette histoire qui se déroule au cœur d’une forêt tropicale, un professeur enthousiaste avec une valise pleine de livres devient l’élève. L’art de Palomino évoque différents types de techniques de gravure, ainsi que la beauté et le mystère de l’Amazonie. Des couleurs vives illuminent les scènes nocturnes, tandis que des textures riches et chaleureuses donnent vie à la jungle. La forêt est représentée non seulement comme un décor, mais aussi comme un personnage dont la grandeur force le respect. —Sean Qualls

La musique est quelque chose qui s’obtient non seulement par des instruments, mais aussi par des mains bien entraînées. Dans son hommage unique à la pianiste de jazz Mary Lou Williams, Raschka met le lecteur à la place de Williams en ne montrant que ses mains au bas de la page, engagées dans la musique énergique qu’elle a créée au fil des années. À l’encre, au pastel à l’huile et à l’aquarelle sur carton beurre, nous voyons les appendices actifs de Williams alors qu’ils jouent, composent, dirigent et prient. Raschka capture le passage du temps à travers ses doigts qui s’allongent progressivement alors qu’ils dansent sur le clavier et que les notes de musique flottent de manière colorée dans l’air jusqu’aux oreilles qui attendent ceux qui ont la chance d’entendre son génie. -CL

Sur fond bleu-noir de la nuit d’une ville côtière, un enfant s’endort tandis que d’autres êtres vivants se réveillent : le jasmin libère son parfum ; un chat poursuit une souris ; les algues bioluminescentes engloutissent les bactéries ; le plancton gratte les algues ; les poissons aux yeux bulles engloutissent le plancton. Et cela passe par des chauves-souris, des serpents, des chacals, des hiboux et le puissant tigre, rendus dans le style singulier de Sala – quelque part entre l’illustration du milieu du siècle, l’art mural latino-américain et la peinture expressionniste allemande de Franz Marc, mais tout à fait original et irrépressiblement vivant. C’est une vibrante invitation à chérir et à protéger l’éblouissante biodiversité qui fait les merveilles du monde. — Député

Salmieri commence cette douce histoire d’opposés par une douce descente dans la vie quotidienne d’un jeune bébé, qui deviendra bientôt une femme, un médecin, une mère et une grand-mère. Son utilisation du crayon de couleur est à la fois enfantine et sophistiquée. Son récit est micro et macro. Son rendu des personnes, des animaux et des objets reflète la beauté des choses simples. « Avant, maintenant » réinvente ce qu’un livre d’images classique peut être pour une nouvelle génération d’enfants et leurs familles. —SQ

Sweet associe poétiquement la peinture, le dessin et un amalgame de matériaux comme le bois et la pierre dans ce superbe livre d’images sur le processus créatif. Son lettrage manuscrit audacieux et ludique met brillamment en valeur le texte, tout en le rendant plus personnel et convivial pour les jeunes lecteurs. Chaque page présente un assortiment de formes, de couleurs et de personnages en constante évolution. Il y a autant à découvrir dans cet art richement conçu que dans les mots sur le remplissage d’une « étendue blanche » de vers. —SQ

Bear est un musicien bien-aimé dans sa forêt et est constamment englouti par des créatures qui veulent plus de lui que ce qu’il est prêt à donner. Les illustrations multimédias de Verstegen – principalement en noir et blanc avec des touches de rouge vibrantes – incarnent la nature écrasante de la célébrité en enveloppant Bear dans une rafale de papillons, d’oiseaux et d’autres animaux de la forêt. Dans les planches ultérieures, Verstegen contraste magnifiquement ce fouillis d’activités avec l’espace calme et ouvert vers lequel Bear s’enfuit. C’est une juxtaposition habile d’émotions extrêmes et de contemplation, des sacrifices que l’on fait pour la popularité et du besoin universel d’intimité et de solitude. -CL

Un lapin est séparé de sa colonie et, avec l’aide d’un arbre qui change de forme, part en voyage pour retrouver ses proches, découvrant en chemin que la famille se présente sous de nombreuses formes différentes. Le conte saturé de couleurs de Zsako – raconté en neuf actes sans paroles, plus un prologue et un épilogue, sur 184 pages – a une portée épique, mais repose sur une émotion réelle et intime. Ses paysages aquarelles vifs et changeants capturent non seulement le passage du temps, mais aussi l’état émotionnel de ses personnages principaux, qui, ensemble, démontrent la croissance, le courage, le sacrifice et le véritable sens de la famille et de la communauté. -CL

A lire également