L'amour revient comme un meurtrier: sept livres de poésie à lire en juin

Similes: il n'y a rien de tel. Appelé «Très probablement le plus ancien artifice poétique facilement identifiable dans la littérature européenne» par le classique James P. Holoka, la comparaison – une comparaison explicite en utilisant comme ou comme– Il ne s'est jamais démoli en vers en anglais. C'est un pilier de ditties romantiques mélodieuses (Robert Burns: « O My Luve est comme une rose rouge et rouge »), de la peur du saut du modernisme (ts Eliot: « Quand la soirée est répartie contre le ciel / comme un patient étherized sur une table »), et de la poésie contemporaine… je peux faire le tour / comme un oiseau Nikki … « ). La comparaison niée – x est pas Comme Y – a sa propre histoire dédaigneuse et sarcastique, allant des parodies de la Renaissance (Sonnet de Shakespeare 130: «Les yeux de ma maîtresse ne ressemblent en rien au soleil») aux pistes de diss époques (Kendrick Lamar « Not Like Us »). Les comparaisons, j'ai ressenties, ont surtout un moment maintenant, au cours de la dernière décennie de la poésie. Peut-être, avec ça comme ou comme Selon la comparaison, ils sont plus rapides à repérer que les métaphores, moins d'hyperboliques, et donc mieux adaptés à nos temps sureffects. Ou peut-être – comme je trouve en écrivant ce paragraphe – ils ne sont qu'un délice (et un jeu d'enfant) à citer.

De l'apparence des nouveaux livres de poésie du printemps, les comparaisons sont, comme, partout en 2025. Ils sont dans le premier poème du premier livre d'Ashley D. Escobar DÉSINVOLTEillustrant son style titulaire dans une plaisanterie nette: «Marcher à New York, c'est comme faire défiler Internet.» Ils obtiennent le dernier mot dans Benjamin Zephaniah Dis Poetry: Poèmes sélectionnés et parolesdans le poème non collecté «Evolution», contestant les progrès supposés du capitalisme pour les Britanniques noirs: «De la situation me regarde comme l'esclavage.» Dans Steven Espada Dawson En retard à la soirée de rechercheLes comparaisons tirent de la bizarrerie de l'ordinaire: «À vingt mètres de là, le signe de Megaplexxx adulte / ressemble à un croissant de lune coincé sur le dos de son coléoptère.» Et dans Taylor Portela Muse transsexuelleles comparaisons donnent la parole aux aspirations plus grandes que nature: « Je veux être célèbre comme une bibliothèque brûlante. »

Vous voulez lire des strophes entières, même des poèmes, construites en comparaison par comparaison? Choisissez l'un des poèmes d'amour figuratif exubérablement figuratifs d'Héra Lindsay Bird, dans lesquels chaque comparaison dépasse perverse celle précédente: «L'amour revient… / Comme un meurtrier revenant sur les lieux du crime…»; « Amour comme Windows 95 / les plus grandes fenêtres les plus conviviales de tous. » Pour une comparaison sur l'échelle d'un livre entier, regardez la deuxième collection de Diana Arterian Agrippina le plus jeunedont le titre désigne l'assassinat de l'impératrice romaine en 59 CE – à moins qu'elle ne soit artérielle elle-même, une femme à la fois et pas comme elle, près de deux millénaires plus tard. Quelle est la taille d'une comparaison? Une nouvelle anthologie de la poésie palestinienne, édité par George Abraham et Noor Hindi, tire son titre d'une ligne dans la «Palestine est un futurisme: prophéties (Jérusalem en croisière)»: Le paradis nous ressemble. Un peuple, leur lieu historique, leur avenir prophétisé: tous embrassés dans une comparaison, juste comme ça.

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George Abraham et Noor Hindi, éditeurs, Le paradis nous ressemble: la poésie palestinienne
(Haymarket Books)

Il est difficile d'imaginer un meilleur moment pour Le paradis nous ressemble que maintenant – mais dur aussi pour expliquer le sens complexe de «maintenant» en jeu dans George Abraham et l'anthologie de Noor Hindi de la poésie palestinienne de 2000 à aujourd'hui. Conçu pour la première fois en 2020, Le paradis nous ressemble est réservé par l'introduction d'Abraham et la note de fin d'hindi, tous deux datés du début de 2024, seulement des mois après le début de la guerre en cours et de la crise humanitaire à Gaza. Parmi les innombrables vertus de l'anthologie, il est auacte de penser ensemble, de considérer les poètes à travers les langues, les générations et les lieux comme collaborant dans le projet unifié d'un seul peuple. Le paradis nous ressemble congregates contemporary poets working in Arabic, Danish, English, and French with poets as singular as Yusuf Ezidden Salah (1928-2016), born two decades before the onset of the Nakba, whose poems (the editors report) “come to us in the form of translations of napkin scribbles and papers inherited by his granddaughter,” and the late Heba Abu Nada, whose contribution to the anthology a été écrite dix jours avant qu'elle ne soit tuée par une frappe aérienne israélienne le 20 octobre 2023: «Hier, une star a dit / à la petite lumière dans mon cœur, / Nous ne sommes pas seulement des transitoires / / passage. « 

Diana Arterian, Agrippina le plus jeune
(Curbstone Books / Northwestern University Press)

Titre: Agrippina le plus jeune– à savoir, l'impératrice romaine qui était la quatrième épouse de l'empereur Claudius et la mère de l'empereur suivant, Nero, qui aurait arrangé son assassinat. Auteur: Diana Arterian, l'auteur de deux collections de poésie, dont la note de l'auteur est heureusement sans assassinat. Ces deux femmes sont les co-stars du dernier livre d'Arterian, qui raconte la vie des premiers dans des poèmes cueillis et glissera avec un espace avec des titres historiquement exigeants («Agrippina devient la première noble femme à donner naissance à la campagne devient l'aîné dans un lieu isolé plus tard nommé d'après le Baby Future Empress Agrippina, la possibilité de s'auto-conte Poèmes: « Je suis ici pour effondrer le disque du temps, me tenir à côté d'elle. Mais ce ne sont même pas toutes ses mêmes structures. » Agrippina le plus jeune Peut parfois lire comme deux projets en un, chacun assez bon pour être publié en solo: les poèmes Agrippina s'ajoutent à un biopic verset, maigre et vécu; Les poèmes en prose, un récit de voyage mettant en vedette Artérian elle-même en tant que guide touristique, historien de l'art en fauteuil et immaculé. Mais les étincelles du livre volent dans la friction silexe entre les deux projets, entre le verset et la prose – comme dans un poème sur la première nuit de noces d'Agrippina, treize ans, qui trouve artériel frappant une limite: « Agrippina tourne son visage / vers ou loin que vous décidez / Je ne veux plus imaginer. »

Hera Lindsay Bird, Œuvres de jeunesse
(Publication du vélin profond)

Les premiers poèmes largement partagés d'Héra Lindsay Bird ne semblaient venir de partout et nulle part: des paysages de rêve caricaturaux et de l'inconscient pop-culturel mondial, de la période de conscience des ellipses), de tout le même lourde et de la mort. D'où venaient vraiment les poèmes, il s'est avéré que c'était la Nouvelle-Zélande, où ses débuts Hera Lindsay Bird—A Rarity, un livre de poésie éponyme – a été publié en 2017 par Te Herenga Waka University Press. Enfin, le premier livre nord-américain de Bird est en cours de publication, imprimant des sélections de Hera Lindsay Bird et la brochure britannique M'entre-moi en enfer et en retour (2018) à côté de plusieurs poèmes non collectés. Le titre ironique du livre met l'accent sur la jeunesse non formée, mais encore et encore les mégots des blagues sceptiques de Bird sont elle-même, son art, et à quel point les deux se développent peu, peu importe à quel point leurs surfaces apparaissent: «Le thème officiel de ce poème est / le thème officiel de tous mes poèmes qui est / vous obtenez dans l'amour et puis vous meurez!»

Steven Espada Dawson, En retard à la soirée de recherche
(Scribner)

Parmi les premiers mythes racontés dans Ovide Métamorphose Relate les origines tragicomiques d'un instrument obsédant: la nymphe syrinx, poursuivie par le dieu lascif, ne trouve la sécurité qu'en étant transformée en un roseau creux et résonnant – dont Pan façonne les premiers Panpipes ou Syrinx. Steven Espada Dawson En retard à la soirée de recherche Commence par la rénovation du vingt et unième siècle de ce mythe: «La première fois que j'ai trouvé mon frère / surdosé, il avait l'air saint… .i Whittle qui a utilisé la seringue dans / un instrument que je peux jouer.» La consommation de drogue d'un frère et la disparition d'une décennie sont deux sujets que Dawson transmusent en quatrains et en sonnets de chansons; Une autre est une mère qui meurt d'un cancer: « Elle se tourne // chaque repas qu'elle ne mangera pas / dans un couplet rimé. » Pour toute la tragédie de ce premier livre – assez pour préoccuper une carrière –En retard à la soirée de recherche est également un livre de comédie innombrable, du «trop tôt?» en plaisantant de son titre sur la réalité ridicule encadrée dans «Salvation Sonnet», qui se souvient d'un été passé dans une armée de salut à travers les objets de Lewder qui y ont été donnés: «D'innombrables godes, grenotages, diddi….

Ashley D. Escobar, DÉSINVOLTE
(Changements)

Vous pouvez regarder le lettrage d'épaisseur et le portrait de contraste élevé sur la couverture du premier livre d'Ashley D. Escobar DÉSINVOLTE et conclure que DÉSINVOLTE c'est à escobar quoi gosse est à Charli XCX: une remise en état d'emballage d'une mise en place, un mot à quatre lettres à la consonne, une catégorie esthétique aussi curieuse pour son créateur qu'à son public. («Si je suis une déclaration glib avec une autre instruction / glib, cela commencera-t-il à avoir du sens?» Escobar se demande.) Mais DÉSINVOLTE est également la prochaine étape, lourde de référence dans une histoire spécifique à New York de Chatterbox Wit: son premier poème, «Post-Algonquin», namechecks la table ronde algonquine et, jouant à Frank O'Hara, déclare «il est correct de parfaitement disgrasse»; Les poèmes suivants sont riffés sur le regretté auteur-compositeur-interprète David Berman, Frances haet «Les Jonathans, / Franzen ou Lethem, ne savent jamais lequel est lequel.» Si la quintessence de Glibness est de s'en tirer en disant quoi que ce soit, DÉSINVOLTELes dernières lignes font mieux celle-ci, abandonnant complètement le discours: « J'aime le long bip quand mon sèche-linge se termine // BEEEEEEEEEEEEEEEEP. »

Taylor Portela, Muse transsexuelle
(Unbound Edition Press)

«Je suis grand, je contienne des multitudes», se vanta Walt Whitman – bien, si un peu vaguement. L'un de ses derniers descendants esthétiques, le poète et interprète non binaire queer, Taylor Portela, est plus précis sur leurs multitudes littéraires et personnelles: leur premier livre Muse transsexuelle Entre neuf livres, nommés (comme des livres bibliques) après différentes facettes de l'identité et de la personnalité de la scène de Portela: «First Book of Taylor», «Second Book of Portela», «Third Book of Lavender». Le centre gravitationnel de la variété stylistique de Porttela et des sujets de spanning (philosophie analytique, mormonisme, la première drag queen William Dorsey Swann) est le personnage titulaire du livre, Tranny Muse, que Portela aborde des dizaines de fois à travers leurs poèmes de prose parlants. Un bouleversement queer des muses cis-femmes idéalisées dans toute l'histoire poétique occidentale, Tranny Muse est une figure inspirante qui n'est pas regardée mais s'est rencontrée face à face – un confident, un co-conspirateur et une pom-pom girl pour les formulations les plus perçantes de Porttela: «Tranny Muse, l'identité est une prison; la capitale, le capteur; tout ce qui se connecte devient binaire».

Benjamin Zephaniah, Dis Poetry: Poèmes sélectionnés et paroles
(Bloodaxe)

Le poète dub, musicien, romancier, dramaturge, mémoire, professeur, acteur, antiraciste et activiste des droits des animaux, adolescent radié par un enseignant comme «un échec né» qui est devenu un auteur le plus vendu pour les adultes et les enfants, l'une des fiers à rejeter un obé (officier de l'Ordre de l'Empire britannique): Benjamin Zephaniah (1958-2023) était pour le Benjamin Zephaniah (1958-2023) pour le Benjamin Zephaniah (1958-2023) pour le Benjamin Zephanie (1958-2023) pour le Benjamin Zephaniah (1958-2023). Royaume, et bien trop peu connu en dehors de celui-ci. La nouvelle sélection Disse Fongera les lecteurs d'Anglophone dans le monde entier avec quatre décennies de poèmes et de paroles de Zephaniah – l'ancien accrocheur si oreille avec de l'anaphore et des rimes qui tombent, ce dernier si épais de discours et de chichat, qu'il peut être difficile de le dire de l'autre, ou pourquoi la distinction compte même sur la page. Le poème de titre de la sélection, de 1992 Psaumes de la villeest autant un classique Ars Poetica En tant que succession de barres vérifiables, auto-agrandissante et auto-validante dans une égale mesure: «J'ai essayé d'être plus romantique, ça fait du bien pour moi / donc je tek a reggae riddim et me construire de la poésie,»