La table de nuit annotée: ce que Kevin Young lit maintenant, et ensuite

Dans sa nouvelle collection Montre de nuit; poèmesle poète Kevin Young s'occupe de sujets apparemment disparates: la lune, Dante Comédie divineoiseaux, chanteurs jumeaux conjoints transformés en acte de spectacle monstre, tombes, fleurs. Ceci se manifeste à travers quatre sections (deux comprenant la majorité du livre). Par cette description Montre de nuit Semble être un livre concernant les merveilles du quotidien ou l'obscurité de l'humanité. Comme dans la section de Millie et Christine McCoy, des jumeaux joints asservis qui ont chanté dans des spectacles aux États-Unis. Après une vie de contrôle médical forcé et de manifestations animées, leur libération leur donne l'occasion de se produire à travers l'Europe et leur nation qui les avait auparavant réduites en esclavage.

Comme pour ses autres écrits sur des figures historiques (je pense en particulier à mon favori des fans, Ardance), Le jeune plombait certaines des parties les plus honteuses de l'histoire de notre nation et de la société et les tient à la lumière. «Millie-christine», comme ils étaient singuliers, sont autorisés à surmonter la voix, l'intériorité et les nuances dans ces poèmes. «C'est notre esprit / les médecins sans que la scolarité échoue / ne mentionne», disent-ils.

Pourtant, surtout, Montre de nuit est un livre défini par le chagrin et le tremblement existentiel devant le précipice de la mortalité et comment nous témoignons de la perte. Il est dédié à trois proches que Young a perdu un an d'intervalle. «Nous étions tous les deux / avec tout notre chagrin déjà en nous», écrit-il, «comme les dents». L'interrogatoire de la mort de Young et ce qui est après est le plus explicite dans la série de poèmes en conversation avec le Enfer (qui a commencé comme un dialogue de poèmes avec Robin Coste Lewis répondant aux «dessins Dante» de Robert Rauschenberg). À travers ces pages, nous descendons avec Young dans les cercles de l'enfer, marchez avec le diable, voyez comment les vivants affirment aux morts (ou non). La lune ressemble à un œil terrible sur ce que les humains ont fait, comment nous tâtons le sens. «Quand je vais // n'ose pas chanter Incroyable / / Grâce», Écrit Young:« Cet morceau / un titulaire d'esclaves a écrit // en mer, le National / Anthem de la souffrance. » Dans sa revue étoilée, Publishers Weekly Écrit: «Ce volume élégant approfondit le corps de l'œuvre par un poète américain important.»

Young nous dit: «La plupart mais pas ma pile à lire est composée de livres nouveaux et plus anciens liés à la prochaine histoire de non-fiction sur laquelle je travaille, qui commence dans l'expatrié Paris entre les guerres mondiales; Rumi. « 

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Rumi (tr. Haleh Liza Gafori), Eau

Moyeu éclairéLe propre Christopher Spaide a recommandé cette nouvelle traduction il y a quelques mois, en écrivant: «L'eau, pour Gafori's Rumi, est une substance polyvalente et métamorphosée, ici une fontaine, il y a un torrent,` `vous ne pouvez pas éteindre le feu, ma chère, avec un autre feu. … Comme les listes de lecture les plus attrayantes, la sélection de Gafori possède des connexions idiosyncratiques et des changements de tempo accrocheurs, des séquences et des litanies à des épigrammes inimpartiables. »

Samuel Beckett, Watt

«Au cours de l'été 1942, Samuel Beckett et sa partenaire Suzanne Dechevaux-dumesnil ont fui leur appartement dans la ville de Paris occupée par les Allemands», écrit Jon Michaud au New-Yorkais. «Beckett et DeChevaux-dumesnil ont loué des quartiers dans une maison à la bordure de la ville et ont fait attendre la guerre. Ce fut une longue et difficile attendre. Beckett, sujet à l'anxiété, a subi une dépression mentale… Il a également travaillé sur un roman, lui a fourni des moyens de rester SANNIER ''.

Mavis Gallant, Cahiers de Paris

Dans sa revue étoilée, Publishers Weekly note: «Ce recueil rivetant de Gallant (1922-2014), initialement publié en 1988 et extérieur depuis longtemps, rassemble la non-fiction de l'écrivain de la courte histoire depuis son temps en tant qu'expatrié canadien à Paris dans les années 1960, les années 70 et les 80s… GALLANTE Culture, épouser une analyse tranchante avec la prose de Sinewy.

Robin Givhan, La bataille de Versailles: La mode américaine nocturne a trébuché sous les projecteurs et a fait l'histoire

Le musée de Fit a interviewé Givhan sur ce livre, dans lequel elle déclare: «Je pense Le Bataille de Versailles a capturé le sentiment de transformation qui faisait partie des années 1970. Chacun des designers américains, à leur manière, reflétait le changement. Anne Klein a capturé le nouveau féminisme. Halston faisait partie de la montée de la culture des célébrités. Bill Blass et Oscar de la Renta étaient tous deux des exemples de la distance que les designers américains et de l'industrie de la mode américaine avaient été. Stephen Burrows a parlé à la libération sociale. Et certainement les modèles noirs – et leur impact sur l'émission et l'influence sur les autres modèles – ont accumulé le climat racial tumultueux. »

Jack Kerouac, Sur la route: le parchemin d'origine (éd. Howard Cunnell)

Kerouac a passé quelques années à parcourir les États-Unis avec Neal Cassady à la mi-20^ème Century America et traîner avec les battements. Kerouac a écrit ce romain à clef dans une rafale de trois semaines à Manhattan, son format que l'auteur a surnommé «le rouleau». Alors qu'il claquait, Kerouac a collé des feuilles de papier de traçage et les a parcourus par sa machine à écrire. Le texte sans paragraphe à un seul paragraphe dépasse 120 pieds, un talisman de l'expansivité américaine et de la spontanéité.

Les lettres sélectionnées de Langston Hughes, Eds. Arnold Rampersad et David Roessel

Dans une interview à Radio Nationale PubliqueRampersad dit à propos de cette collection co-éditée: «The Letters Show (Hughes), vous savez, tendre la main à d'autres écrivains. Et ce qui est caractéristique de la correspondance de Hughes, c'est la rapidité avec laquelle il est prêt à tourner l'autre joue. Et il défend le droit de les gens de ne pas aimer son travail et de ne pas l'aimer et de lui tourner sur lui, comme il n'y a pas eu de rédacteur. Je fais ce que je fais.

Heidi Ardizzone, La vie illuminée: le voyage de Belle da Costa Greene des préjugés au privilège

Caroline Weber écrit dans son 2007 New York Times Revue, «(Greene) était l'enfant de« deux parents afro-américains d'ascendance mixte »et son certificat de naissance l'a identifiée comme« colorée ». Mais cette étiquette n'a pas carré avec ses ambitions. York Art and Book World. »»

Nicholas Boggs, Baldwin: une histoire d'amour

Lesley Williams écrit dans une critique étoilée à Liste de livres“In this comprehensive, emotional biography, Boggs positions Baldwin's romantic history squarely at the center of his literary and political work, chronicling the parallel developments in Baldwn's art and in his relationships. A perennial outsider due to both his race and his queerness, Baldwin sought acceptance in France…Based on extensive interviews with many Baldwin associates and family members, this is an emotionally rich and complex look chez un écrivain qui illustre l'impossibilité de séparer le personnel de la politique. »

Maggie Humm, Les photographies de Bloomsbury

« Les photographies de Bloomsbury prend là où le livre antérieur de Humm Femmes modernistes et cultures visuelles: Virginia Woolf, Vanessa Bell, photographie et cinéma (2002) quitte et peut être lu comme une édition élargie et révisée », écrit Vanessa Curtis à TLS. «Le livre est divisé en sections, la première se concentrant sur des photographies reproduites à partir des albums du King's College de Dora Carrington et Lytton Strachey. Celles-ci occuperont un intérêt particulier pour le passionné de Bloomsbury parce que la majorité d'entre eux sont auparavant inédits (un exploit impressionnant, étant donné la fréquence des diverses archives, des images qui ont été presque inédites. intrusif pour les regarder.